“八骏国乐”人物篇(六) 赵霄鹏

 赵霄鹏

青年琴人，青岛民族管弦乐学会常务理事、中国海洋大学古琴客座教师、青岛大学古琴客座教师。

本着“弘扬古琴，发展古琴”的宗旨，致力于古琴的推广工作，先后进入了多所大中院校教授古琴演奏方法、普及琴学知识。

数年来学员达数百人，多次被青岛民族管弦乐学会评为优秀指导教师，荣获青岛市民族艺术发展贡献奖。

2015年创办【幽缦轩】古琴馆

月出鸟栖尽,寂然坐空林。

是时心境闲,可以弹素琴。

古琴,一种古老的中国传统乐器,长约一百二十厘米。古代多以梓、桐制作,用两块木板胶合成共鸣箱。

琴面上有十三个徽位,用贝壳或玉石、纯金镶嵌在琴面外侧的十三个圆点,是琴弦泛音的标志,也是音位识别的根据。

蚕丝做琴弦。所以古琴又叫丝桐。

《诗经》里有大量句子涉及到琴:

“椅桐梓漆,爰伐琴瑟。”

“琴瑟在御,莫不静好。”

“我有嘉宾,鼓瑟鼓琴。”

“窈窕淑女,琴瑟友之。”

当时琴在世间应有广泛的作用。人们制作琴,在不同的场合演奏,以此传达人与人之间的美好情感。

同时,它也是个体寻求一种精神空间的载体。

左琴右书是知识分子的理想生活,而在众器之中,琴德最优。人们把它隔绝于酒肉宴席,大多在山林清庭、寺庙道场中寻求它的踪迹,感受尘外之趣。

可以想见,古琴的弹奏在古代中国的文人雅士之中,并不是单纯地用来表演用音色去取悦他人。

抚琴一曲,更深远的意味是,让这个仪式与弹奏者自己的内心应和,以此追求“心骨俱冷,体气欲仙”的意境,达到“令人起道心”的效果。

这已接近是一种心灵训练的途径。

刘向在《琴说》里写道:“凡鼓琴,有七例:一曰明道德;二曰感鬼神;三曰美风俗;四曰妙心察;五曰制声调;六曰流文雅;七曰善传授”。

“松风飕飕,贯清风于指下,此则境之深矣。”

此种雅韵深意,令人生发幽情,缅想常存。

......

                                       ---庆山《得未曾有》

静，雅，温，稳

是霄鹏给我的最初印象。

始终相信，要了解一个人，只听语言是远远不够的。更多的信息，在语言之外。

装束，举止，眼神，语速。乃至走路的姿态，说话的习惯。

良好的教养和无声的思想是掩藏不住的。它们有很多出口。比语言本身更具说服力。

如果要把霄鹏与一件乐器联系起来。我想，唯有古琴。

霄鹏有着保持良好的身材，端正的行立姿态，干净的皮肤，清澈的眼神。举手投足间有沉静和儒雅的气质。

说话的时候习惯微笑。不做作，不过分。

 他的微笑如深秋午后那抹刚刚好的阳光，不似夏天时候的强烈逼仄，也不是冬天时节让人迫不及待想去亲近。

他安静，温和，不疾不徐，不远不近。

他是那种容易让大多数人本能产生好感的人。

具有包容的特质，善于聆听，不会刻意探询。

与人亲近，但会保持彼此舒服的距离。

霄鹏生于80年代。

那时候，改革开放不久，这个沿海城市的孩子们一窝蜂地学习西洋乐器。

他也不例外。从小选择学习钢琴。

像每一个琴童一样。练琴，考级，做着当音乐家的梦想。一路考进大学，开始正式的专业化训练。

如果一切顺理成章，也许今天的霄鹏会是一名大学钢琴老师。

上课，演出。

穿西装，打领带。

或者加入某个交响乐团。白天排练，晚上演出。

和身边的很多人一样，热爱或者不热爱。或者不会去想自己到底是热爱还是不热爱。

可是，生命的精彩就在于她的丰富与不可复制。

霄鹏说，他正式接触古琴，是在大学毕业之后。

一次偶然的机会，他从广播里听到管平湖先生弹奏的古琴曲《流水》。

“自己当时被这种乐器的声音迷住了。

冥冥之中，这好像才是我一直在寻找的那个音色，那种感觉”。

人生很多时候不过是一种际遇。

无论是天生性格还是后天阅历使然，我们在内心深处会在等待某种相遇。

也许不到遇见的那一天，连自己都不会真正知道。

“念念不忘，必有回响”。

不同的是，有些人一生错过；

而有些人，终于遇见。

霄鹏属于后者。

那时候的青岛，演奏古琴的并不多。也没有像现在这样方便的学习渠道。

经过多方联系，霄鹏通过当时的古琴协会，开始正式学习古琴。

霄鹏说，以前学习钢琴的时候，和其他学习西洋乐器的人一样，对民乐是有点不屑一顾的。

现在想想，那种不屑是因为不了解。

接触了古琴之后，才慢慢懂得中国传统艺术的博大精深。

”古琴演奏出的古曲相比西洋乐更加符合中国人的审美，在思想上和中国人更为契合。开始接触古琴的时候听的比较多，更加吸引自己的是音色。古琴的音色比较中正平和。就想自己去学着弹。学了之后才发现古琴除了演奏乐曲之外，文化底蕴比较深厚。琴的功夫在琴外。弹琴只是琴学上的一小部分。学习古琴还可以了解中国的传统文化，哲学，历史，可以了解古人的道和德”。

古琴的学习和其他乐器不同。不像西洋乐器那样一定要从认识五线谱，练习基本功开始。

古琴也需要基本功的练习，但是完全可以抛开西洋乐器的那种学习方法。没有乐理知识一样可以学习古琴。

霄鹏告诉我，古琴的入门比较简单，不像其他有些乐器需要长期练习基本功。弹奏古琴没有太多复杂的技巧，更注重的是韵味和曲意。

现在学院里的民乐也是按照西方音乐的教学模式，比较注重旋律等的变化。古琴可以抛开这些，弹琴只是一小部分。我们更应该了解的是中国的传统文化。

“难学，易忘，不中听”这是古人总结的古琴的特点。

霄鹏认为，单纯从弹奏上来说并不难。“难学”是因为琴学是一门综合学问，还要了解律学，传统文化等。

在学习古琴的时候不单纯是弹琴，还需要了解很多弹琴之外的东西。

霄鹏说古琴的学习不分早晚。只要真心喜欢，愿意用心去感受，多听多练，四五十岁的人也能弹好。

古琴也有一些特定的指法，但是指法也是为了体现音乐的意境。同一首《流水》，有些人觉得该和缓，有些人更喜欢活泼一点。

古琴终归不是为了取悦他人，而是阐述自己。

所谓“高山流水遇知音”。

听的那个人觉得你表现出来的意境是他想要的，你们就是知音。但是还有一句话是“知音难求”。

所以弹古琴需要沉淀，心里有镇定才能弹出恬淡平和的心境来。

 霄鹏说弹古琴对他个人的影响是很大的。

他平常除了弹琴，也经常和大家交流，听老师的讲解。

这样可以了解到更多琴之外的东西，包括古代文人的思想。

“我们不是提倡去效仿古人，而是应该从中学习为人处世的方法”。

“以琴修身，以琴修心，以琴修德”。

“现代社会发展快，人心浮躁。我接触了古琴之后，平时开车的时候也会放琴曲。听着琴曲内心会比较平静。路上遇到一些状况就不太容易‘路怒’。在待人处事上也会变得比较平和。这是古琴潜移默化中给自己的影响”。

“有些人在弹琴或听琴的时候，会感觉到古琴的节奏慢，声音小。其实这种感觉不是单纯因为慢，而是因为古琴特有的音色。古琴声音小，但这不是缺点，而是故意为之。是要通过这种节奏感和声场传达出和谐，中正平和的音色。这种音色会让人平静”。

谈到近几年社会上出现的“古琴热”，霄鹏认为是件好事。

“战国时期就有古琴，唐宋是鼎盛时期，一直到清代。古代文人对古琴的推崇还是很高。后来有一个时期，古琴面临几近失传的情况。现代我们推广传统文化，更多的人开始重新认识古琴。这说明真正好的东西是不会被遗忘的，古琴也确实有很深的文化底蕴。也许有些人会说这是一种附庸风雅。对我来说，能附庸风雅也比一点都不想了解好。只要是通过正确的途径去接触，都该是一件好事”。

“中国社会发展快，任何事物被认知以后都会进入到一个快速发展的状态。前几年还有人古琴和古筝分不清，最近几年大家都想学习。古代文人讲究‘琴棋书画’。‘琴’就是古琴。现在大家想去了解说明是认可这种文化。我认为很好。只是还是该从传统入手，才能更好了解琴的真髓，而不该仅仅满足于能弹奏几个声音”。

说到“八骏国乐”，霄鹏脸上露出了他标本式的微笑。

微笑里有亲近，温厚和憧憬。

霄鹏说，他很幸运自己从一开始就进入到这个团队，和大家一起见证团队的成长。

这个乐团的成员都很专业，他们毕业于国内知名专业院校，现在又大多在高校教授民乐。无论是专业理论还是舞台演出实践经验都是让他敬佩也值得他去学习的。

只是遗憾的是，在很多时候古琴并不能像二胡、琵琶等其他乐器一样和大家合奏。

古琴是一个比较独立的个体，从古至今都是如此。她更加适合独立演奏，才能体现出古琴独有的音色和意境。

但是，无论是乐团的排练还是演出，霄鹏还是会尽量参加。

“因为可以和大家一起感受民乐的美，也可以一起交流，互相学习，对我来说是值得珍惜的时光”。

霄鹏对自己目前的状态还是比较满意的。

感觉自己找对了方向，有了一些小小的心得和成就，也有以后努力的目标。自己还是会不断学习。

“古琴的学习是一个漫长的过程，自己现在还是非常有兴趣去接触新的知识和弹奏方法。至于以后的发展方向，还是想研究一些琴学基础，发掘一些古曲。就像‘八骏国乐’艺术总监刘锡钢老师说的那样‘艺术工作者要进入到创作的过程’。古琴除了一些新曲目的创作，我认为主要还是古曲的发掘。从战国到现在流传了3000多首，我们能听到的只有2、3百首，很多都在书本上沉睡。再一个发展方向是尽量和其他乐器融合。如何让古琴能在民乐合奏中发挥她自己的作用，而且能发挥得好，也是我想去尝试的一个方向“。

焚一炉香，抚一段琴。

也许这是中国古人常有的面对自我，表达自我的方式。

晴天时，表达喜悦。雨天时，描述惆怅。

夏天用以心静，冬天用以温暖。

陆游在他的一首《即事》里说

“语君白日飞升法，正在焚香听雨中”。

也许，在这焚香听雨的境界里，再抚一段琴声，便更可“白日飞升”，如临仙境了吧......

善之至者，莫如中和。

它是这样有讲究的乐器。丝桐合为琴，中有太古音。

如此，古声淡无味，不称今人情，也是理所当然的。

那本就是一种高远的超脱的追求。

人们赞颂它的音色“中正平和”“虚静简淡”“清微淡远”。而通过这振动的余音，试图触及到的，不过是自己的心。 

                   ---庆山《得未曾有》

附：赵霄鹏现场演出视频《欸乃》