永远的祝英台——俞丽拿
2022-06-22 02:29:46
1940年10月18日，中国著名小提琴演奏家俞丽拿生于上海。
“那一年考进上海音乐学院本科管弦系，我还不到17岁。从附中开始，我在乐队里就是拉小提琴的，那时这件西洋乐器对于国人来说还十分陌生。我们到农村去演出，选了外国的一些经典小提琴曲，演完以后，大家说听不懂。比起声乐系学生唱完后下面大喊再来一个，我们感到了强烈的挫败感，决定成立一个‘小提琴民族学派实验小组’。党委同意了，却没有把我的名字列进去，理由是我专业成绩好，担心我搞‘实验’分散精力，影响参加小提琴比赛的成绩。我打报告坚决要求才获批。就这样，我们一共六个人，五个大一的女生，加上一个男生何占豪，组成了这个小组。”“最初的实验，是从民族音乐里选择一些耳熟能详的曲目用小提琴演奏，像广东音乐的《步步高》、西北民谣《四季调》、二胡名曲《二泉映月》（俞丽拿边讲边演，每奏完一曲，就要观众说出乐曲名）。但我们依然很迷惘。有一次我到北京演出，在舞会上，总理请我跳舞。我不会跳，但总理说没关系，你跟着我的脚步就行，于是我就不断地踩到他的脚。跳舞的时候，我向总理吐露了我们小组的苦恼，总理说，你们年轻人敢想敢做，一定能解决问题的。一年以后，总理到上海来，我们就用小提琴给他演奏那几首民族音乐。总理听完对我说：‘俞丽拿，你提的问题现在不是解决得很好吗？’我一听就愣住了，我一个小小的演奏员一年以前向总理提的问题，他居然还记得！我们由此也得到启发，小提琴这件西洋乐器400多年了，传到中国不受欢迎，乐器本身并没有责任。我们要做的是给它增加一个说‘中国话’的功能，但是我们演的民族乐曲都太短了。”“转眼到了1958年的下半年，我们管弦系开始准备1959年国庆10周年的献礼，大家商定要创作一首小提琴协奏曲。至于题材，，所以想了好多革命口号的题材，比如‘全民皆兵’、‘’，最后才把最适合小提琴特点的‘梁祝’作为备选题目列上去。但是恰恰就是这个题目，被独具慧眼的党委书记选中了。就这么确定了曲式和题材，但我们是管弦系的，不是作曲系，创作起来有难度。后来领导从作曲系五年级调来一位高才生帮助我们，他就是陈钢。陈钢和何占豪两个人真的是缺一不可，陈钢有作曲的功底，何占豪熟悉产生《梁祝》的土壤——越剧。他是进修生，来自浙江越剧团乐队，受越剧的影响很深，我们开玩笑说，他的骨髓里都有越剧的味道。所以《梁祝》是集体创作的结晶，可能也只有那个年代，人人不为私，才会有那样的成果。”“1959年5月4日前，作品定稿了。5月4日以后，整个乐队开始手抄乐谱，进行排练。5月27日，我们带着这个节目参加了在上海兰心大剧院举行的新作品音乐会。这也是《梁祝》这部新作首次公演，但我们心里真的没底。我们8个女生站在乐队的最前面，穿着白衬衫、黑皮鞋、短袜子，拉小提琴。当我演完最后一个音符，台下静静的，没有掌声，我的心扑扑地直跳。就在这个时候，掌声雷鸣，而且一直止不住，我们谢幕谢了很多次，把陈钢、何占豪也拉上来了，掌声还是响个不停。因为是新作品音乐会，我们根本就没有准备返场曲目，最后没辙了，只好把整首曲子从头到尾再来一遍。两遍加起来，一共拉了50分钟。我拉了40年琴，每一次都是这样的轰动，这样的掌声，但只有那天，我真的拉了两遍，今生今世再没有过……”《梁祝》就这么流传开了。有人评价：俞丽拿独奏的《梁祝》不仅仅是一首小提琴协奏曲，而且是中国音乐史上一个里程碑式的符号，满载着中国数代人的深刻情感体验。，《梁祝》被批成“大毒草”，俞丽拿成了“放毒者”，要接受“消毒”改造。但即使是在那样的年月里，还有很多人关起门来，偷偷地听这部作品。在近半世纪的时间里，《梁祝》久演不衰，在众多《梁祝》的演奏者中，首席小提琴手俞丽拿地位超然。经过几十年的锤炼，俞丽拿的琴音宏大，坚实有力，刻画了一个爱憎分明、落落大方、充满自信的“祝英台”形象。是《梁祝》成就了俞丽拿，也是俞丽拿成就了《梁祝》。